LONDON Royal Academy of Arts Like many of Iglesias’s works, Wet Labyrinth forms a private place in a public space, offering a degree of seclusion and intimacy. It is also a space of memory and imagination.
Hispanic Heritage
Espacio de Grafito: Una Conversación con Nuna Mangiante
Nacida en Córdoba, Argentina, la artista visual Nuna Mangiante, despliega su obra apoyada en diversos soportes e instalaciones cuya base son la fotografía y el dibujo con grafito, pasando del plano a la tridimensionalidad cuando logra tomar el espacio proyectando y transformando los escenarios fotografiados e intervenidos, en instalaciones.
Raúl de Nieves
BOSTON Institute of Contemporary Art Whatever the form of de Nieves’s lines—strings of beads, shreds of paper, strokes of paint, or literal threads—they suggest how the present is connected to the past. To pursue his lines is to trail a map of remembrances.
Improvising and Transforming: A Conversation with Abraham Cruzvillegas
Many of Abraham Cruzvillegas’s projects are linked by the notion of autoconstrucción, or self-construction—a concept that draws from the ingenious and collaborative building strategies used in his childhood Mexico City neighborhood.
Fernando Casasempere
LONDON London Mithraeum Bloomberg SPACE There is the literal sense of stripping away layers to reveal what’s underneath, word play well-suited to a venue situated above the remains of a subterranean Roman temple and equally relevant to the Chilean artist’s core interest in the archaeology of memory and time.
Palabras Irreverentes: Una Conversación con Sebastian Andreatta
“Artista visual, productor musical, técnico de sonido y emprendedor. Interesado en ciencia, nuevas tecnologías, diseño y big data,” así se auto-define Sebastián Andreatta (alias BiH), quien apenas pasando los 30 años, desarrolla una obra preponderantemente urbana donde combina afiches, intervenciones e instalaciones sitio específico así como acciones y performance en la vía pública de carácter
Materiales que Construyen Percepciones: Una Conversación con Marcolina Dipierro
Su trabajo se despliega en instalaciones, objetos o conjuntos escultóricos, muchas veces jugando con la dinámica del espacio que los contiene para generar la idea de que esos espacios son habitables en la realidad.
Life and Spirit: A Conversation with Juan Martinez
Detroit-based Juan Martinez, who describes himself as a “kinetic metal sculptor,” was born in Bogotá, Colombia, and grew up in New Orleans. He was educated through a traditional Mexican trade school and an informal apprenticeship model in which he offered to assist people whose work he enjoyed.
La Omnipresencia de los Cuerpos: Una Conversación con Ariadna Pastorini
Uruguaya de nacimiento, viviendo desde hace décadas en Buenos Aires, la artista multidisciplinaria Ariadna Pastorini trabaja abordando la pintura, la escultura, las artes visuales y especialmente los textiles trasladados al lenguaje de la instalación y la performance.
Tomás Saraceno
NEW YORK The Shed These innovative works formed in tandem with energies outside humanmade culture act as a corrective for our obsession with ourselves.
